五大国际照明奖项：IALD、[d]arc、IES、AALD、LIT演绎光影传奇

　　照明设计，作为现代建筑与环境美化不可或缺的一环，不仅承载着实用照明的功能，更将艺术与科技巧妙融合，为城市景观与建筑空间注入灵动的光影魅力。在技术创新与设计思维的碰撞中，全球照明领域不断涌现出令人惊叹的作品——它们或点亮城市夜空，或雕琢诗意空间，成为现代生活的美学符号。为致敬照明设计领域的开拓者与创新之作，IALD国际照明设计大奖、美国IES照明奖、[d]arc照明奖、LIT照明设计奖、及AALD亚洲照明设计奖不仅是对创意与匠心的致敬，更成为公众感知照明艺术美学与前沿技术趋势的窗口，通过标杆作品的示范效应，持续推动行业向更富想象力的未来迈进。

　　▲2025第42届IALD国际照明设计大奖将于5月7日在美国拉斯维加斯举行颁奖典礼

　　IALD国际照明设计大奖(IALD International Lighting Design Awards)是历史最悠久的奖项，也是业内公认的最高荣誉，代表着灯光美学和技术进步方面的卓越成就。自1983年以来，该奖项致力于实现国际照明设计师协会的使命和愿景——提升行业形象，并使照明设计的成功为众人所知。国际照明设计师协会(IALD)成立于1969年，总部设在美国伊利诺伊州芝加哥市。它是一个国际公认的非营利性组织，专门为1500名独立且专业的照明设计专业人士服务。IALD致力于通过推动职业照明设计师的发展和认可，为卓越的照明设计树立全球标准。

　　在曼哈顿，一台定制的太阳望远镜被安装在屋顶上，它精确地追踪着太阳的位置，通过一系列镜子的反射，将阳光引导至一座高达240英尺的光纤雕塑中心，照亮了办公楼的主楼梯。这座发光雕塑与外界环境紧密相连，随着亮度和颜色的不断变化，它仿佛捕捉并展现了阳光与变幻莫测的天空，让人能够感知到天气的阴晴以及一天中的时光流转。与此同时，天花板上投射着太阳的实时光学图像，为人们提供了一个难得的机会，可以安全地直视太阳。

　　建筑立面由近5000块半英寸厚的大理石瓷砖包裹，建筑四面相同。大理石立面在白天看上去像是一个优雅的巨石，允许自然光线照入；到了晚上，坚固的外墙“消失”，建筑可以从内部发出温暖的光芒。

　　进入门洞后，从主入口处被引导分散进入不同的区域。空间设计采用围合的方式，在纯白色的空间中顾客可以一眼发现自己的心爱之物。使用4000K的色温将纯白色的空间洗练纯粹，在这里照明设计师将灯具与空间结构融合，尽可能的保证了空间的完整性，均匀又明亮的光环境能让身处其中的顾客更轻松的挑选商品。

　　▲2025年第52届美国IES照明奖将于8月22日在美国阿纳海姆万豪酒店举行颁奖典礼

　　同时获得2024 第8届LIT照明设计奖 年度建筑照明设计大奖以及时尚设计照明-类别大奖

　　展览全面展现了香奈儿生活的方方面面，从光彩夺目到备受争议。Studio ZNA巧妙运用灯光，精心营造出最适合讲述香奈儿故事的环境。参观者的旅程从明亮开阔的日间景致启程，逐步过渡到更小、更私密且对比度鲜明的空间，营造出一种情感上引人入胜的叙事体验。

　　设计以“拾光”为主题，对光环门、银河廊架、喷泉水景、地面铺装等灯具进行统一联控，通过对光环门片源的定制化设计呈现两种模式，常态模式下呈现出唯美梦幻效果，节假模式下呈现动感灯光秀。此外，项目在设计实施过程中结合了光伏、大数据融合、AI算法、互动传感等技术，运用前沿的照明技术将文化记忆、活力节能理念融入居民的日常生活。

　　外部照明以冷色调掠过立面、屋顶和塔楼，以抵消内部和钟楼的暖光。灯具的战略性布置和灯光瞄准有助于增强三维度，并与美丽的熔岩般的立面纹理形成对比。除了提供一般照明外，外部照明还经过编程以通过各种静态和动态的象征性照明场景来纪念宗教、国家或国际运动和庆祝活动。

　　▲2024年[d]arc 照明奖将于2025年4月在英国伦敦举行颁奖典礼

　　[d]arc照明奖（[d]arc awards）由两大知名灯光设计杂志《arc》和《darc》联合设立，并与灯光创意公司Light Collective协作，每年举办一次，致力于创造一个独特的机会，表彰全球范围内优秀的照明实践。自1999年创刊以来，《arc》已成为国际领先的建筑照明设计领域杂志。《arc》针对照明市场，在建筑、零售和商业照明方面提供专业评论。《darc》是唯一一家致力于建筑和室内设计装饰性照明的国际杂志。《darc》成立于2012年10月，专注于最优质的项目和产品，倾听最前沿的创意设计。Light Collective工作室的创意作品不仅限于建筑照明设计，还包括许多创新项目，包括灯光艺术装置、营销项目、竞赛、策划展览、照明奖、品牌推广、贸易展览、派对、临时概念活动、游击照明活动、社区项目、著作、社会活动和灯光教育。

　　照明设计团队与室内设计师Nelson Chow及其NC Design + Architecture团队紧密合作，共同制定了一套独特的灯具安装策略。这一策略巧妙地将照明装置融入建筑元素，如特色墙面和家私内部，从而实现了柔和、间接且功能性的照明效果。同时，为了弥补较暗区域的亮度不足，团队精心布置了功率较低的迷你小型射灯，确保这些区域得到充足的辅助照明，并严格遵守建筑安全规定。

　　照明设计旨在通过光影的强烈对比，在空间中营造出独特的节奏感。观众需穿越内外墙之间昏暗狭窄的缝隙，沿着蜿蜒的楼梯拾级而上，方能进入演出大厅。夜晚时分，大厅由自然阳光与嵌入式人造筒灯共同照亮。这些筒灯宛如灰洞般隐匿于天花板中，既保持了现浇混凝土天花板的简洁美感，又便于在不损害结构完整性的前提下进行轻松的维护。

　　单轨火车停驶后，隧道砖壁的渗水及山区径流充满了整个空间，使隧道富有水文特色。在隧道内间接投光到水面，使壁面映照出粼粼的波光，并凸显了沙石和砖墙的质感。合理控制灯光照度，保持内部环境的黑暗感，也为隧道内的生物保留了庇护空间。

　　照明设计奖（Lighting Design Awards，简称LIT）创立于2017年，旨在表彰国际杰出的照明产品设计师和照明实践者。照明既是一门艺术，也是一门科学，是设计最重要的元素之一。LIT设立的初衷是为了表彰照明产品及其应用的创造力和创新性。

　　装置“创世纪”（The Creation）以光、形状和声音为特色。它由三个场景组成：“诞生”、“闪耀”和“漩涡”。强烈的灯光聚集产生的动态现象唤起了“宇宙与自然”的起源，同时捕捉了“人类”构建人工结构并展现出强烈创造力的巨大创造力。这种独特的空间艺术通过光和物体得以实现。

　　在教堂高塔顶端的十字架处使用LED投光灯，打亮其特色结构，使其具有视觉注目效果，增加地标性和漂浮感。在教堂外轮廓处使用内围柔性灯带，赋予其结构性特征和神秘氛围。教堂主体建筑天花处的开放钢木结构和墙壁处则使用LED投光灯，让光影无声蔓延，营造冷峻历史感。

　　项目建筑是融合东西方文化的载体，用灯光设计语言来强调两种文化在建筑上的融合。设计在建筑与景观的表达上整体强调休闲氛围，还原白天建筑所表达的历史特色，灯光让景观可以有明确的指引性。把景观与建筑关联在一起，使人移步异景感受到整体的夜间环境氛围。在不同的节点当中，根据使用的功能属性来确定照明设计的服务侧重点，如超大面积的景观平台，可以平视整个对岸城市。灯光在设计的时候就减少视野的遮挡，采用隐藏灯具的做法，减少对于视野的干扰，再例如滑板公园，强调安全的用光以及酷炫涂鸦的视觉表达等等。

　　亚洲照明设计奖（Asia Lighting Design Awards）由亚洲照明设计师协会（AALD）主办，在2015年由联合国“光与光基技术国际年（简称：国际光年）”的背景之下设立，其设立也得到了国际光年委员会的支持。它是亚洲照明设计领域最具权威及影响力的奖项之一，代表着照明领域的卓越和创新。亚洲照明设计奖旨在表彰在照明设计领域展现出创新思维和艺术价值的项目，以此推动照明行业的发展。此外，它提倡在设计中融入绿色低碳原则，以及可持续发展理念，以赢得最终用户的赞誉。

　　为解决街道约2.3km且道路横断面形式重复导致游客步行过程漫长而乏味的问题，设计师利用主街道朝向，对六栋地标建筑的南北两面采用不同照明手法。南立面采用泛光照明，展现历史古朴，描绘烟火生活；北立面以暖色光为主，建筑呈现特色纹样，体现边塞之美。

　　建筑体型被12瓣花瓣包裹， 每块大致高35米宽34米近方形，错位相连，每个面3片。外表延45度方向挂840mm见方的光伏玻璃太阳能板，光伏玻璃上的电池片共23片，每片70mm见方，统计共有光伏片21008片。外观透明玻璃幕墙上电池片编织的图案是外观的特色，也是有实际功能的光伏设备，在公共建筑立面上做如此规模的光伏片，也是首例。

　　设计团队根据不同的色温调配，克服外立面玻璃本身颜色对效果呈现的影响，使得建筑呈现如水晶般通透的效果。青山、水乡、竹林、人文是绍兴的几大特色，设计团队从中提取色彩元素，搭配出“国庆红”、“除夕黄”、“亚运紫”、“秀水蓝天”、“只此青绿”、“白墙黛瓦”等中式色彩。同时将带控制的LED线型地埋灯预埋在广场上“北纬三十度线”的位置，并将地面的“北纬三十度线”与建筑联动形成亮灯仪式，凸显北纬三十度线的地理文化指征意义，强化绍兴城市广场的地标性。返回搜狐，查看更多